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Cómo calcular dosis letales de cafeína de diferentes alimentos, según tu peso

Ya no sé si estaba googleando o surfeando en la web con Stumble Upon, pero encontré un sitio genial que te deja calcular cuáles son las dosis mortales de diferentes bebidas o alimentos que nosotros consumimos diariamente, como por ejemplo: café, energizantes de todo tipo, gaseosas, básicamente todo lo que contenga en su composición química un poco de cafeína.

Si nos fijamos en el website de http://www.energyfiend.com veremos que hay tres formas de calcular las dosis letales, según los siguientes estándares:

  1. Muerte por cafeína según estándares estadounidenses.
  2. Muerte por cafeína según estándares de Australia y Nueva Zelanda.
  3. Muerte por cafeína según estándares del Reino Unido y la Unión Europea.

 

¿Cómo funcionan estos programas? Es súmamente fácil, introduces tu peso en kilogramos o en libras, cosa que me resultó genial porque no todos utilizamos el molesto sistema inglés, y luego de seleccionar la bebida o el alimento, el programa solito nos calcula cuántas unidades debemos consumir hasta la muerte.

Por ejemplo, yo peso algo de 80 kgs, y puedo tomar hasta: 354 latitas de Cherry Coke, 349 latitas de Coca Cola (y Zero también), 316 latas de Pepsi, 4815 tazas de café descafeínado instantáneo, 156 tazas de café espresso, 211 tazas de café instántaneo convencional, 150 latitas de Red Bull, y 481 tazas de té verde antes de morir (entre otras).

 

 

Está muy bien hecho el programa, creo que es una aplicación súper útil y que nos da una idea de cuán dañínas pueden ser algunas bebidas.

 

Sobre todo cuando intentamos calcular bebidas y nos dice que nos quedemos tranquilos, que ciertas bebidas (como el agua tónica o beber Sprite) no nos pueden matar por cafeína, sino que nos pueden matar por un exceso de azúcar.

 

Investiguen esa página, sobre todo si sus profesiones están relacionadas con ingeniería en industrias de la alimentación, nutrición y carreras afines, además también es de muchísima utilidad para conocimiento general.

 

¿Y tus dosis letales, cuáles son?


Miguel Bosé: padre de dos niños

Miguel Bosé

A través de su cuenta oficial de Twitter: @BoseOfficial, el artista español Miguel Bosé anunció que fue padre de dos niños, llamados Diego y Tadeo. Para tal fin, el cantante y compositor ha seguido los pasos de Ricky Martin y Elton John, entre otros, alquilando un vientre en los Estados Unidos.

FUENTE: CMTV.com.ar

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ENTREVISTA A SOLARIS – Megapost

 

Le puse “Megapost” en el título y no estaba exagerando, espero que no se vean obnubilados por el tamaño de esta nota.  Pero sí les voy a asegurar que toda la información que tienen por aquí no la van a encontrar en ninguna parte (y más les vale que si toman información por aquí me citen con links). Lo mejor de todo: esta entrada tiene una pequeña entrevista exclusiva que respondió el cantante de la banda, Pablo Legeren. Pobres estos chicos, desde que me contactaron por Facebook los he vuelto locos, sobre todo a Cristian Pena (batería) y a Pablo Legeren, pidiéndoles información y llenándolos de preguntas para hacer una entrada lo más original posible. Así que chicos: ¡muchas gracias por la paciencia! Me parecieron muy buena onda, y es lo que más quiero destacar, me resultaron muy accesibles y hasta me pasaron un número de celular por si quería llamarlos (cosa que hice).

La verdad que con tantas placas saliendo todos los días de suerte puedo ir escuchando algo de lo último, y tengo que reconocer que mi fuerte no es la música nacional, por una simple cuestión de gustos prefiero el “indie” o la música internacional. ¡PERO ESTA BANDA ME HA PARECIDO FANTÁSTICA! Se las hiper recomiendo, ya he escuchado miles de veces su última placa y la verdad que me ha parecido de lo mejor.


INFORMACIÓN DE LA BANDA


SOLARIS es una banda formada en 2007.

Armados de un sonido fresco, novedoso e irresistible, estos tres chicos combinan canciones destinadas a ser grandes hits con una imagen novedosa e imponente. Esta fórmula se completa con un show en vivo demoledor y una presencia escénica inigualable.

SOLARIS es una estrella de tres puntas, cada uno de sus integrantes completa una fórmula perfecta ajustada a las tendencias actuales de imagen y sonido. Juntos crean un sonido moderno y si bien su target más directo es el público juvenil, son capaces de contestar a todas las edades.

La banda emprende su primer año con una gran cantidad y calidad de fechas junto a artistas reconocidos a lo largo de toda la provincia de Buenos Aires e interior de la Argentina. Rápidamente cosecha una gran base de fans y sus shows aumentan en calidad y concurrencia.

A fines de 2008 SOLARIS lanza su primera producción, compuesta de 12 hits de excelente nivel técnico y compositivo. El primer videoclip de la banda es del tema ABRIL. El video entra en rotación en MTV Argentina. También arrasa en cantidad de visitas en YouTube, así como también la banda cosecha un éxito muy favorable en portales como Fotolog, MySpace y Facebook.

En 2009 inician su lanzamiento en América Latina. Inician promoción en Perú, Ecuador, Paraguay y Panamá. Viajan a Perú y a Ecuador, donde hacen una fuerte promoción que incluye los principales medios de radio, periódicos y TV de todo el país, incluyendo un exitoso showcase en Ganesh, la discoteca más prestigiosa de la ciudad de Guayaquil, con transmisión directa hacia toda la nación.

En 2010 graban su segundo disco bajo la producción de Martín Carrizo (Gustavo Cerati, Indio Solari, ANIMAL) rompiendo estándares de sonido y logrando un disco a la altura de las mejores producciones internacionales, listo para conquistar el mercado latinoamericano.

Solaris cuenta con una fan-list de más de 100.000 mails, clubes de fans oficiales en Argentina, Ecuador, Guatemala, Venezuela, España. Su canal de YOUTUBE cuenta con más de 25.000 reproducciones mensuales y se encuentra entre los más vistos de músicos argentinos con una mayoría de reproducciones distribuida entre México, España y Argentina.

La banda ha hecho promoción en Guatemala, Chile, Paraguay, Panamá, Costa Rica, Puerto Rico, El Salvador, República Dominicana, Nicaragua, Venezuela, Perú, Uruguay, España, Colombia, México y Estados Unidos.

 

INTEGRANTES:

PABLO // voz / guitarra

PABLO LEGEREN es la voz líder de SOLARIS, el que marcha al frente y convierte en palabras la euforia musical de SOLARIS. Es también el autor de las canciones y encargado de dirigir el éxtasis conjunto que genera la banda en sus presentaciones. Con un atractivo único y una mezcla exacta de rebeldía y melodía presenta sus diversas facetas creando un conjunto irresistible y explosivo. La gran respuesta de suspiros por parte del público femenino es quizás la prueba más concreta de ello.

Pablo tiene 26 años, nació el 28 de julio de 1984 y además de SOLARIS, es director y actor de cine. Él dirige los videoclips de SOLARIS, y dirigió videoclips de muchas otras bandas en Argentina, así como también filmaciones de recitales. También trabajó en la televisión argentina como asistente de dirección y director de post-producción. Sus hobbies preferidos son ir al cine, ver teatro musical, hacer ejercicio y escuchar música. Fue mejor promedio en su colegio, demostró grandes aptitudes en las ciencias humanas, exactas y matemáticas, y ganó un concurso cuyo premio era una beca de abogacía en la Universidad Austral. Sin embargo su pasión siempre fue el arte, por lo que decidió dedicarse a la música y estudiar cine. Desde chico también estudia teatro musical y dramático, dirigiendo y protagonizando muchas obras musicales y dramáticas.

 

POD // bajo

POD (Rodrigo de Cos) representa el lado rock de SOLARIS. Armado de su atractivo único, sus tatuajes y su simpatía inmediata, logra un contraste perfecto con los otros miembros del grupo, dándole ese toque exótico que distingue a SOLARIS y lo expone como único.

Pod tiene 29 años, nació el 5 de junio de 1981 y además de SOLARIS, es licenciado en administración de empresas. Su hobbie preferido es dedicarse a complacer a los fans de SOLARIS a través de Internet, contestando mails. Es una persona muy alegre y divertida, podría decirse que es el más bromista de los SOLARIS, por lo que genera en el público una simpatía inmediata.

 

KEVO // batería

KEVO (Cristian Pena) es el encargado del ritmo en SOLARIS. Muy virtuoso en su instrumento, es quien genera el mayor deleite en los músicos, y su look de niño correcto y a la vez desprolijo devienen en una fórmula irresistible. Es el ingrediente que completa la fórmula de SOLARIS y la lleva a su máxima explosión.

Kevo tiene 26 años, nació el 30 de agosto de 1984 y además de SOLARIS, es licenciado en ingeniería electromecánica. Se destacó siempre por ser muy inteligente, observador y estudioso. Estudió también ingeniería en sonido, su hobbie favorito es hacer sonido en vivo, grabación y producción de audio.

 

 

ENTREVISTA A SOLARIS

Entrevista respondida por Pablo Legeren (cantante).


RICARDO ORTIZ: ¿Qué piensan de la música? ¿Hace cuánto tiempo que están en el negocio musical?

PABLO LEGEREN: Cada uno de nosotros hace música, toca un instrumento y está en una banda desde que tenmos uso de razón. Ya son muchos años que estamos en este negocio y vivimos desde formar parte de una escena under en los comienzos hasta el negocio internacional actual de los músicos profesionales. Es más que evidente que en la última década (década y media quizás) hubo un colapso gigante que dividió por completo la historia de la industria musical como se la hubo conocido durante gran parte del siglo XX. Internet llegó y propuso una fuente ilimitada sin fronteras ni restricciones que permitió al usuario tener acceso a la música que quisiera, cuando quisiera, y sin pagar un centavo por ello. Esto obviamente se refleja ahora en las horribles condiciones en que se encuentran las multinacionales discográficas. Por un lado, aún así, fue y es una herramienta de promoción muy importante para los artistas. A nosotros nos permitió llegar a prácticamente toda Latinoamérica y el mundo de forma casi instantánea y gracias a ello organizamos nuestra primer gira internacional. Aún así, los músicos tuvimos que aprender que nuestra fuente de ingresos ya no son más los discos sino los shows. Imposible parece ahora la determinación de los Beatles en el año 1966 de dejar de hacer presentaciones en vivo para dedicarse 100% al estudio de grabación.
Sin dudas estamos a favor de la abolición de fronteras y que la música
pueda “viajar” a todo el mundo instantáneamente es una bendición, aún así
eso podría provocar una saturación de música que haría perder identidad a
los artistas. Por suerte, eso no viene sucediendo, y si la música pasa a
ser de los músicos y no de los empresarios, entonces hay que tomarlo como
algo bueno. Sólo espero que no provoque desinterés por los artistas y sus
shows en vivo, porque son la escencia del mundo de la música en sí.

 

R. ORTIZ: ¿Qué los llevó a hacer música? ¿Cómo se definen uds mismos?

P. LEGEREN: Casi que no fue una decisión. Yo siempre lo supe. Los principales culpables son los Beatles, mis primeros recuerdos son escuchar su música y observar documentales sobre ellos y saber que el destino de mi vida era ése. Luego tener a Solaris se convirtió en un pilar fundamental de
nuestras vidas. Una banda no es sólo hacer música, conlleva un millón de
cosas más y es también una sociedad y un matrimonio. Y para mí componer
canciones es mi cable a tierra y realmente no creo que pudiera vivir sin
ello. Poder darles vida junto a mis mejores amigos, y hacer que esto sea
mi vida, creo que es lo mejor que ningún ser humano podría desear. En
cuanto a cómo nos definimos, supongo que somos una banda nueva que quiere romper estándares de todo tipo y hacer música universal y sumar a este viaje a todo el que quiera venir.

 

R. ORTIZ: ¿Cuál es su tema favorito a la hora de componer las canciones? Por qué?

P. LEGEREN: No sé si hay un tema favorito a la hora de componer en esta etapa. En nuestro primer disco, éramos adolescentes y el disco habla mucho de eso, de las inseguridades, de enamorarse, dudar de todo y de vivir esa montaña rusa de sensaciones y hormonas que ser adolescente implica, pero desde un punto de vista muy aplicable a lo general. Este segundo disco que vamos a sacar en unos meses es sin duda mucho más personal, y muchas de las letras fueron mi terapia para atravesar muchos momentos muy fuertes de mi vida, ya sean tristes o divertidos. Nos preocupa mucho la melodía y tenemos dos caras a la hora de componer: hacemos canciones llenas de vida que buscan contagiar energía y felicidad y también hacemos cosas bastante
melancólicas y melódicas que proponen otra cosa completamente distinta.
Nos encanta jugar con esa dualidad y que no haya límites a la hora de hacer música.

 

R. ORTIZ: ¿Cómo se ven en el futuro, de aquí a unos 10 años?

P. LEGEREN: Cada vez me es más difícil proyectarlo porque cada pequeña cosa que nos
pasa nos sorprende cada vez más. Obviamente que de acá a 10, 20 y todos
los años que sean deseamos estar tocando, viajando por el mundo llevando
nuestra música y grabando nuevos discos. En lo personal, creo que estaría
muy realizado si de acá a 10 años muchos jovenes que nos escuchan hoy
puedan llegar a decir que fuimos uno de los íconos musicales de su
generación, no desde un punto de vista soberbio sino desde el hecho de
haberlos acompañado y sido un soundtrack de sus vidas. A mí me pasó con
muchas bandas que amo y que vi crecer y evolucionar y sentirme que los
acompañaba en ese viaje. Ojalá al menos una persona, dentro de 10 años,
pueda sentir lo mismo con Solaris. Eso sólo haría que todo este viaje
valga la pena.

 

VÍDEOS

SÍNDROME DE PETER PAN

 

ABRIL

 

NO!

 

MÁS FOTOS

 

 


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Pearl Jam publicará el 29 de marzo las reediciones de ‘Vs’ y ‘Vitalogy’

La edición contendrá los discos originales remasterizados, acompañados de grabaciones inéditas de cada época.

Madrid. (EUROPA PRESS). – La banda de Seattle, estandarte del grunge durante los noventa, reconvertida poco a poco después en referencia mundial del rock más auténtico, celebra en 2011 su veinte aniversario con diferentes proyectos.

Uno de ellos, la reedición de dos de sus discos más emblemáticos, ‘Vs‘ (1993) y ‘Vitalogy‘ (1994). Las versiones ampliadas de ambos álbumes verán la luz el próximo 29 de marzo, en tres versiones diferentes –Legacy, Deluxe y Collector– para cada uno, según informan los de Eddie Vedder a través de su web oficial. Además, los dos también serán editados en vinilo el 12 de abril para celebrar el Record Store Day.

La edición Legacy contendrá los discos originales remasterizados, acompañados de grabaciones inéditas de cada época. Así, ‘Vs‘ recuperará las canciones ‘Hold On‘, ‘Cready Stomp‘ y ‘Crazy Mary‘ (colaboración con Victoria Williams), mientras ‘Vitalogy‘ añadirá una versión a guitarra y órgano de ‘Better Man‘, una toma alternativa de ‘Corduroy‘, y una maqueta de ‘Nothingman‘.

Siguiendo en el escalafón de reediciones, la Deluxe contendrá tres cds con todo lo mencionado -los dos discos juntos- más el concierto ‘Live at the Orpheum Theater‘, grabado el 12 de abril de 1994 en Boston, una de las grabaciones más demandadas y reconocidas por sus seguidores más acérrimos. Por último, la caja de coleccionista tendrá cinco LPs, tres CDs, un cassette, posibilidad de descargas digitales, un libro y todo tipo de memorabilia.

Aparte de reunir también a ambos discos, la caja contendrá 59 actuaciones de Pearl Jam. Esta última versión sólo se podrá comprar en www.pearljam.com.

A principios de año se anunció otro de los proyectos de la banda para este 2011. Se trata de la película ‘Pearl Jam Twenty‘, dirigida por el cineasta Cameron Crowe (‘Casi Famosos‘, ‘Jerry Maguire‘), que además irá acompañada de un libro y una banda sonora.

Crowe y el grupo ya trabajaron juntos a principios de los noventa en la película ‘Singles’, en la que unos desconocidos Pearl Jam tuvieron diveros papeles secundarios, aparte de participar en su banda sonora.

FUENTE: La Vanguardia.Es


PAPER DIAMOND – Levitate (2011)

Pretty Lights Music nos sorprende de nuevo. ¡La verdad que me acabo de bajar este EP debut y desde el primer tema quedé hechizado. Es la segunda vez que lo pongo a reproducir porque me encantó! ¡Es un orgasmo musical tipo Matrix!

A medida que lo vas escuchando va pasando por una gama muy amplia de estilos, mezclando temas más bien soft con ritmos acelerados, energéticamente sintetizados, que jamás van a aburrirte.

 

¡Cinco estrellas para Alex B de Colorado, Estados Unidos, por este formidable EP debut!

 

Free download

 

TRACKLIST
01. Snowfall
02. Levitate
03. So Precise
04. From Now Till…
05. Imagine the Possibilities
06. All Green Lights
07. Steady Swinging
08. Take Your Time

 

PAPER DIAMOND PROMO VIDEO

 

 

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Jorge Drexler se caza el traje de actor

El reconocido cantautor uruguayo debutará en cine bajo la dirección del argentino Daniel Burman.

De cantante, a actor.

Mientras se prepara para realizar una gira por los Estados Unidos en compañía de su banda, Jorge Drexler decidió incursionar en el terreno de la actuación.

Eso se hará factible a partir de junio, mes en el que dará inicio el rodaje de la nueva película del realizador argentino Daniel Burman. Aún sin título confirmado, se trata de  una comedia romántica sobre un cuarentón divorciado que decide hacerse una vasectomía justo cuando se reencuentra con un amor de sus años en la universidad.

“Siempre me interesa probar cosas nuevas. De repente se me planteó esta alternativa y me di cuenta que significaba otra búsqueda de algo que no conocía muy bien y me generaba mucha ilusión experimentar. Uno es tan buen actor como tan buen actor cree que lo es el director. Mientras el director tenga fe, hay que entregarse”, le contó el creador de “Me haces bien” al sitio Univisión.com para luego concluir: “Lo tomo no como un impasse en la música sino como una experiencia de realimentación para parar y cargar las pilas para soltar cosas. Me pareció superbueno parar entre dos discos”.

Bien por Drexler.

FUENTE: 10MUSICA.COM



¿Se viene el fin de MySpace?

MySpace, la primera red social importante, podría ser vendida o dividida por su propietaria (News Corp) según dijo la misma compañía en una reunión con los empleados celebrada el día miércoles 13 de enero de 2011, al día siguiente de despedir a unas 500 personas (que representaban el 47% de su personal).

La empresa de Rupert Murdoch pagó en 2005 un total 580 millones de dólares.

 

MySpace sigue siendo líder en búsquedas de internet, y su segregación podría atraer inversores de capital riesgo o privado. Estos problemas económicos se deben porque perdió protagonismo debido a la aparición de Facebook y porque ya no es tan utilizado por artistas y discográficas, que han vuelto a métodos tradicionales para buscar nuevos talentos dejando de lado el portal. Tampoco favorece a su imagen que el dueño de MySpace sea Rupert Murdoch.
El director de MySpace, Mike Jones, anunció que News Corp estaba estudiando las opciones estratégicas para el negocio, entre ellas la venta, la fusión y la segregación de MySpace, según ha publicado Bloomberg.

 

FUENTE: Clave Profesional

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CAMBIOS EN EL BLOG

 

¡Saludos, lectores! Comencé a escribir este blog hace algo de un mes, y me acabo de dar cuenta que nunca me presenté como es debido.

Mi nombre es Ricardo Ortiz, vivo en San Rafael, Mendoza, y comencé este blog porque me fascina estar actualizado con todos los temas referidos a la música, conocer nuevas bandas, sobre todo artistas independientes y demás. Siempre leía otros blogs de música, y entonces me pregunté: ¿Si soy un escritor amateur, por qué no me abro yo mismo un blog de música? ¿Acaso no puedo hacerlo?

Y así nació este proyecto, que en primer lugar nació como algo individual, jamás me imaginé que después iba a invitar a alguien. Algo de experiencia tenía con blogs, tengo otro que se llama El Sonido de los Colores del Tiempo, pero es de poemas breves y relatos breves eróticos con influencias surrealistas. (CHAN)

Nada que ver con un blog de música, claro, yo sólo soy un consumidor. Lo poco que conozco es porque escucho, escucho, escucho… es un tema que “toco de oído”, digamos (risas).

Al poco tiempo de tener mi blog de música me pregunté: ¿Qué hace un químico analista (y futuro ingeniero químico) escribiendo en un blog de música? A lo que automáticamente me respondí: ¡¿y por qué no?! Entonces decidí seguir adelante, totalmente convencido que iba a ser más famoso que mi blog de literatura, ya que es muy particular y no a todos les gusta la poesía, aunque es bastante famoso por los temas eróticos…

 

Recientemente le pregunté a mi mejor amiga, May Corral, si quería que MI blog de música fuera “NUESTRO” blog de música. No creí que le iba a gustar tanto la idea, ella ya le había pegado una ojeada y se mostró muy enérgica con la idea de preparar nuevas entradas, se puso como loca a leer de bandas, redactar textos y llenó la cuenta de administrador de borradores, cosa que amé. (¡Encima sus entradas son de muy buena calidad!)

Con ella sumamos dos personas que nada tenían que ver con la industria de la música, ya que es una estudiante de medicina. Aprovecho para contarles más  de ella: May vive en Buenos Aires, Argentina. Y con sus entradas los intentará convertir en una especie de topos humanos, venciendo las leyes de las ciencias, la naturaleza y la medicina, guiándolos en un viaje subterráneo hacia los interminables (y bizarros) laberintos del underground emergente (y no emergente) a nivel nacional, latino, habla hispana y a nivel internacional; interesándose por aquellas bandas olvidadas por el sistema, consideradas extrañas, sepultadas por ser “diferentes” o antiestéticas. Ella les proporcionará información sobre las nuevas formaciones, datos históricos y relevantes a la hora de seguir una trayectoria sobre alguna banda específica, juntos investigaremos sobre: under-pop, Indie rock, bebop, folk, funk, ye-yé, ska, tango y fusiones entre ellos incursionando en estilos atípicamente musicales.

 

Luego añadimos a Fernando Haller, un DJ de San Rafael, provincia de Mendoza, Argentina. Desde que empecé el blog mi intención fue difundirlo, así que por pedido mío ha estado añadiendo un par de temas suyos a su cuenta de Soundcloud (y sin querer desactivó mi tema preferido, sniff sniff). Así que si quieren escucharlo hagan click aquí. (La música de este blog es suya)

Con él van e encontrar un sinfin de texturas y movimientos culturales través de la música que le gusta y quiere compartir con ustedes. La única diferencia es que el que más sabe de música de nosotros, hasta el momento, es él, y quien está más en contacto con los artistas. Yo creo que sus entradas se van a destacar sobre todo por la profundidad de sus conocimientos en electro, dubstep, trip hop, dance progresivo, etc.

 

Y como si fuésemos poco, decidimos añadir a Romina Pérez, que es una amiga mía de hace mucho tiempo. Son esas amistades locas que uno conoce por internet. Ella me mandó un mensaje diciéndome que quería escribir de metal rock. En principio no me pareció una buena idea… (a mí el rock pesado no me gusta mucho) pero dije: “Es un blog de música, tenemos que tener la mentalidad abierta, no podemos enterrar un género solamente porque a mí no me guste… ES MÚSICA”. Así que encontré mi tolerancia musical, y le dije que sí. Ojalá también escriba mucho de rock en todos sus subgéneros, así no nos estresamos con ruiderío insoportable, ya me dijo que no, así que está como nueva colaboradora.

 

Ya somos cuatro personas, cada uno escribiendo acerca de temas diferentes, y la próxima persona que me gustaría agregar sería a Adriano Matioli, otro DJ conocido mío de mi ciudad, de mi grupo de amigos. Veremos qué dice de esto porque todavía no le he dicho. ¡Ojalá que diga que sí, o que sino se agregue mucha gente al blog porque está muy bueno tener un blog colaborativo!

 

Les cuento esto para que conozcan un poco más de nuestras vidas. Para sacar un poco esa horrible máscara que sin querer pone internet entre nosotros, que es una máscara fría, que a veces nos despersonaliza sin darnos cuenta.

Así que más les vale que si leyeron hasta acá, ¡que dejen un comentario! ¡Nos gustaría saber más de nuestros lectores, cuáles son sus gustos, cómo nos conocieron, qué les parece el blog, etc! ¡Nos gustaría mejor la calidad de nuestro blog y llegar lo más lejos posible!

 

¡Un abrazo a todos!

 

Ricardo.



Jessy Bulbo – Telememe (2010)


Jessy Bulbo fue bajista y voz del grupo mexicano Las Ultrasonicas, tras grabar un par de discos con este grupo, Jessy decide separarse y formar su propio grupo, Bulbo Raquideo (Jalapa) y posteriormente un proyecto denominado inicialmente Bulberaizer, hasta decidirse a grabar su disco solista, llamado Saga Mama, 2007, editado por Nuevos Ricos.

Este material fue precedido de un demo donde la cancion Maldito, sono inagotablemente en varias estaciones de radio, especializadas en musica rock como Reactor 105. Mala respuesta y Sexo sin amor destacan de este disco. 

En 2008, Jessy regresa con su disco Taras Bulba, lleno de buenas canciones como el cover de Muñequita Sintetica, un claro homenaje al rock urbano. Otras canciones destacadas son No escuches mas a tus idolos, Salvaje, La experiencia citrica y Comal.
Ahora ella lanza su disco como solista: “Telememe”.


 

LINKS:  Jessy Bulbo’s FansTelememe (descarga)

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Capri – Discotape (2009)

 

Luego de participar en A-Tirador Láser y formar la banda funk-pop Panorama, con la llegada del nuevo milenio dio a luz su proyecto personal bajo la identidad de Capri, un ensamble funk entre el techno y la canción electrónica. Sus producciones reconocidas localmente en vivo, alcanzaron difusión internacional a partir de 2001 mediante la edición de su EP debut Deformator Plus por el afamado sello alemán Gigolo Records, propiedad de DJ Hell.

Tras dos agitados años repartidos entre el estudio y numerosas giras, la aparición del álbum Mamma Killer Night (KSK Records) en 2004 implicó el bautismo de Capri en MTV: el innovador videoclip Otelo Paradise se estrenó en formato de miniserie con episodios emitidos diariamente durante la primera semana de rotación.

Los cortometrajes de Otelo Paradise se transformaron en una cómica saga de episodios junto con el personaje principal “Un Conejo” que lo lleva a vivir una aventura de sexo y descontrol con excitantes mujeres.

 

 

Ese mismo año, Capri fue nominado en dos categorías de los MTV Video Music Awards Latinoamérica, alzándose con el premio al “Mejor artista independiente”. Ese reconocimiento lo llevó a grabar un corto con el Gustavo Cerati, cantante que hoy en día se encuentra en un grave estado de salud.

 

 

En el exterior, Capri acumula presentaciones en fiestas tanto electronicas como rockeras y sucesivas giras por Europa con escalas en Francia,Alemania, Suiza, Holanda y España. En Latinoamérica su propuesta sónica vibró en Puerto Rico, Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú, Brasil, Uruguay y Chile.

Últimamente, Capri nos sigue deleitando con su nuevo CD “Discotape” luego de un largo tiempo de giras por el exterior.

 

Download here

TRACKLIST
1. Dame Love (feat. Gustavo Cerati)
2. Europa, Europa
3. Formidable
4. Sonido Criminal
5. Neuro Freak (feat. Gustavo Cerati)
6. 101
7. Dance On TV
8. Tus Manos
9. Ratoncito
10. Poco a Poco (feat. Ximena Sariñana)
11. Michael Forever

 

LINKS: Website ||  DESCARGA: Discotape

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Lo nuevo de The Kills, en abril

The Kills, la banda de Alison MosshartJamie Hince, tiene todo listo para lanzar su cuarto álbum de estudio, Blood Pressures. La fecha de lanzamiento está pactada para el 4 de abril.

El nuevo trabajo fue grabado en Michigan, con Bill Skibbe yJessica Ruffins como ingenieros de sonido, quienes también trabajaron en el anterior trabajo del grupo, Midnight Boom, de 2008.

La banda publicó en su sitio una divertida reseña de como fue el proceso de grabación:

“Alison apareció con 52 casettes en blanco, Jamie compró tres guitarras (…), los perros del estudio comían 360 libras de comida al día, nos tomamos todo el vino tinto, vimos vídeos de la guerra de Vietnam, fuimos derribados en la calle por vientos con la fuerza de un huracán, vimos tormentas electricas, conducimos bicicletas, chocamos bicicletas. Empezamos un juego de rumy y nunca lo terminamos. Intentamos hacer una barbacoa y nos dimos cuenta que nunca estuvimos tan inclinados.

Terminamos las ultimas canciones en Londres con nuestros amigos de Michigan. Alison encontró un perro y lo tomó prestado para hacer las cosas un poco más “normales” en el estudio. ¿Suena confuso? Bien. Nos mantendremos en contacto. PD: Anunciaremos las fechas de nuestras presentaciones muy pronto.


El tracklist de Blood Pressures es el siguiente:

  1. ‘Future Starts Slow’
  2. ‘Satellite’
  3. ‘Heart Is A Beating Drum’
  4. ‘Nail In My Coffin’
  5. ‘Wild Charms’
  6. ‘DNA’
  7. ‘Baby Says’
  8. ‘Last Goodbye’
  9. ‘Damned If She Do’
  10. ‘You Don’t Own The Road’
  11. ‘Pots And Pans’

 

FUENTE: Cuchara Sónica

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